I CERTAMEN
20 - 22 febrero 2025
ÁNGELES GONZÁLEZ-SINDE • MANUEL GUTIÉRREZ ARAGÓN • FERNANDO COLOMO • ELVIRA ROCA BAREA • JUAN ESLAVA GALÁN • JAVIER SIERRA • JUAN MANUEL DE PRADA • DAVID FELIPE ARRANZ • ROCIO JUANES DE TOLEDO • JUAN FRANCISCO PARRILLA VIRUEGA
Modera: MOISÉS RODRÍGUEZ
Todas las conferencias se emiten en DIRECTO en nuestro canal
El Cine representa la realidad, refleja la mentalidad de una época y es, a su vez, un medio de comunicación de masas, convirtiéndose en un testimonio indiscutible de una época, un inmenso fresco de la Historia.
Este Certamen de Film e Historia quiere demostrar que estos dos universos van de la mano para despertar el interés del público, académico o general, por el filme como documento de época.
Durante tres días, el Centro Cultural La Malagueta acogerá estas jornadas en las que tendrán lugar una serie de charlas abiertas al público con personalidades destacadas del séptimo arte e historiadores que se dedicarán a reflexionar, debatir y disfrutar sobre acontecimientos que han tenido su plasmación en cine con la siguiente proyección de la película.
Los debates y charlas contarán cada día con tres especialistas, además del moderador, el periodista de TVE Moisés Rodríguez. El cartel queda conformado de esta manera por historiadores, destacados escritores y profesionales del mundo del cine implicados en todos los procesos de la industria.
La última jornada del Certamen de Film e Historia finalizará con la entrega de una estatuilla creada expresamente por el artista malagueño Chema Lumbreras al director Manuel Gutiérrez Aragón, en homenaje por su contribución al Cine y la Historia. Tras el coloquio en torno a la película dirigida por el cineasta, se hará entrega del premio.
Jueves
20
Coloquio:
El arte en el renacimiento.
18h00 a 19h00
Ponentes:
Juan Eslava Galán (historiador y escritor), Javier Sierra (periodista y escritor) y Fernando Colomo (director, guionista, productor y actor)
Modera:
Moisés Rodríguez (TVE)
“El tormento y el éxtasis”, 1965, Carol Reed.
19h30
Intérpretes:
Charlton Heston, Rex Harrison Diane Cliento, Harry Andrews, Alberto Lupo, Adolfo Celi. EE.UU. – Italia. Color. 139'.
Sinopsis:
Renacimiento italiano, principios del siglo XVI (Cinquecento). Cuando el papa Julio II (Rex Harrison) encarga a Miguel Ángel (Charlton Heston) que pinte el techo de la Capilla Sixtina, el artista rechaza el trabajo. El Papa lo obliga a aceptarlo, pero Miguel Ángel destruye su obra y huye de Roma. Cuando, por fin, reanuda el proyecto, éste se convierte en un enfrentamiento de férreas voluntades, avivado por constantes diferencias artísticas y temperamentales. Drama histórico basado en un bestseller de Irving Stone.
Viernes
21
Coloquio:
Revolución y contracultura de los nativos americanos.
18h00 a 19h00
Ponentes:
Elvira Roca Barea (historiadora), Alfonso Borrego (bisnieto de Gerónimo. Por streaming desde EEUU.), Juan Manuel de Prada (escritor) y Juan Francisco Parrilla Viruega (guionista, director de cine e investigador)
Modera:
Moisés Rodríguez (TVE)
“Fort Apache”, 1948, John Ford.
19h30
Intérpretes:
Henry Fonda, John Wayne, Shirley Temple, Pedro Armendáriz, George O’Biren, Anna Lee. EE.UU. Color.127'
Sinopsis:
Terminada la Guerra de Secesión (1861-1865), el general Owen Thursday, tras ser degradado, es enviado a Fort Apache en calidad de coronel para hacerse cargo del mando. El fuerte, situado en medio del desierto de Arizona, es un puesto militar fronterizo cuyos soldados están curtidos en la lucha contra los apaches mescaleros. John Ford recrea en esta película, la primera entrega de la trilogía dedicada a la Caballería de Estados Unidos, el desastre del 7º de Caballería, comandado por el vanidoso general Custer, en realidad teniente coronel, que murió en Little Big Horn a manos de Toro Sentado, Caballo Loco y sus sioux, cheyennes y arapahoes.
Sábado
22
Coloquio:
El cine como instrumento en la docencia.
10h00
'El nombre de la rosa', 1986, Jean-Jacques Annaud, servirá como de ejemplo de que las películas son una gran herramienta para la docencia. Con este clásico basado en la novela de Umberto Eco, analizaremos un periodo histórico concreto como es la Edad Media."
Durante la charla se proyectarán diversos fragmentos del film para acompañar la exposición de los ponentes.
Ponentes:
Elvira Roca Barea (historiadora), Rocío Juanes de Toledo (Secretaria General ICAA) y David Felipe Arranz (escritor, profesor y crítico literario y de cine).
Modera:
Moisés Rodríguez (TVE)
“El nombre de la rosa”, 1986, Jean-Jacques Arnaud.
Intérpretes:
Sean Connery, Christian Slater, F. Murray Abraham, Michael Londsdale, Ron Perlman. RFA. Color. 131'
Sinopsis:
Siglo XIV. Fray Guillermo de Baskerville, monje franciscano y antiguo inquisidor, y su inseparable discípulo, el novicio Adso de Melk, visitan una abadía benedictina, situada en el norte de Italia, para esclarecer la muerte del joven miniaturista Adelmo de Otranto. Durante su estancia, desaparecen misteriosamente otros monjes que después aparecen muertos.
ÚLTIMA SESIÓN:
PREMIO A TODA UNA TRAYECTORIA CINEMATOGRÁFICA PARA MANUEL GUTIÉRREZ ARAGÓN
Coloquio:
ETA y el conflicto vasco de los años 90.
11h30 a 12h30
Ponentes:
Manuel Gutiérrez Aragón (director, guionista y escritor) y Ángeles González-Sinde (guionista, expresidenta de la Academia y Exministra de Cultura).
Modera:
Moisés Rodríguez (TVE)
OBJETIVO DEL COLOQUIO: La película, escogida por el propio director, retrata la situación política del País Vasco durante los años 90. Un retrato valiente sobre el conflicto vasco y sus silencios.
Tras la charla sobre este tema y con especial atención a la película "Todos estamos invitados", Manuel López Mestanza, diputado de Cultura de la Diputación Provincial de Málaga, entregará al director Manuel Gutiérrez Aragón el Premio Film Historia 2025 por su amplia trayectoria cinematográfica.
“Todos estamos invitados” (2008, Manuel Gutiérrez Aragón)
Intérpretes: Óscar Jaenada, José Coronado, Vanessa Incontrada, Iñaki Miramón, Adolfo Fernández. ESPAÑA. Color.95'
Sinopsis:
Josu Jon, un joven etarra, se recupera de un problema de amnesia sufrido tras cometer un atentado terrorista. Mientras, Xabier, un profesor de la Universidad vasca, recibe amenazas de muerte de la organización criminal por sus ideas políticas. Francesca, novia de Xabier y psicóloga de profesión, ayudará a Jon a recuperar la memoria.

ÁNGELES GONZALEZ-SINDE
Es guionista y directora de cine y televisión. Licenciada en Filología Clásica, hizo un MFA en el American Film Institute de Los Ángeles con una beca Fullbright. Recibió un premio Goya a mejor guión por La buena estrella y otro a mejor dirección novel por La suerte dormida. Tiene una extensa carrera como guionista de cine y televisión. Su último largometraje como directora es El comensal basado en la novela de Gabriela Ybarra. También es autora de novelas tanto infantiles como para adultos. Fue finalista del premio Planeta con El buen hijo y premio Edebe de Literatura Infantil con Rosanda y el arte de birlibirloque. Ha sido presidenta de la Academia de Cine, ministra de cultura del gobierno de Rodríguez Zapatero. Actualmente preside el Patronato del Museo Reina Sofía, es consejera de DAMA entidad de gestión de derechos audiovisuales y vicepresidenta de CISAC, confederación internacional de sociedades de autores y compositores.

ELVIRA ROCA BAREA
(El Borge, Málaga, 1966).
Elvira Roca Barea es licenciada en Filología Clásica y Filología Hispánica, y doctora en Literatura Medieval. Ha enseñado en varias universidades estadounidenses y europeas latín y griego, literatura española e historia del mundo hispano. Es autora de numerosos artículos publicados en revistas especializadas y diarios como El Mundo, El País o Abc, y ha impartido conferencias dentro y fuera de España. La mayor parte de su vida profesional la ha dedicado a alfabetizar adolescentes en la enseñanza pública como profesora de instituto. Ha publicado los libros Imperiofobia y leyenda negra, uno de los ensayos de historia más exitosos de los últimos tiempos, y 6 relatos ejemplares 6. En 2018 fue galardonada con la Medalla de Andalucía y la Medalla de Honor de San Telmo, y con el premio Los Libreros Recomiendan, otorgado por el Gremio de Libreros de España. En 2019 recibió el Premio Héroes Olvidados, concedido por la Fundación Blas de Lezo, y en 2022 el Premio 1812 que otorga el Club Liberal de Cádiz, así como también el Premio Bernardo de Gálvez. Su obra Fracasología fue distinguida con el Premio Espasa en 2019.

MANUEL GUTIÉRREZ ARAGÓN
(Torrelavega, Cantabria, 1942).
Director de cine y teatro, guionista y escritor, es miembro de la Real Academia de la Lengua Española (RAE). Ingresó en 1962 en la Escuela de Cine de Madrid, a la vez que estudiaba Filosofía y Letras. Su primer largometraje fue Habla, mudita (1973), Premio de la Crítica en el Festival de Berlín. Entre sus películas más conocidas figuran Camada negra, Oso de Plata al mejor director en el Festival de Berlín; Maravillas; Demonios en el jardín, Premio de la Crítica en el Festival de Moscú y Premio Donatello de la Academia del Cine Italiano, y La mitad del cielo, Concha de Oro en el Festival de San Sebastián. Le otorgaron el Premio Nacional de Cinematografía en 2005. Tras su última película, Todos estamos invitados (2008), Gran Premio del Jurado en el Festival de Málaga, anunció su retirada del cine. Ha adaptado a cine «El Hidalgo Don Quijote de la Mancha» (con Juan Luis Galiardo y Carlos Iglesias) y realizó para TVE «Don Quijote» (con Fernando Rey y Alfredo Landa, adaptación de Camilo José Cela). Conferenciante en numerosos congresos en todo el mundo, ha sido presidente del Jurado en el reciente Festival de Cine de Málaga. Ha escrito cuatro novelas y acaba de publicar sus memorias, bajo el título de Vida y maravillas (2024).

FERNANDO COLOMO
(Navalcarnero, Madrid, 1946).
Director, guionista, productor y actor de cine. Gran amante del Arte, estudió arquitectura y ejerce como pintor de obra realista. Desde que debutó en 1977 con la comedia Tigres de papel, ha dirigido películas clave en el cine español, como La línea del cielo, El caballero del dragón, Bajarse al moro, Rosa-Rosae, El efecto mariposa, Los años bárbaros, Cuarteto de La Habana o Al Sur de Granada, entre otras. En TV ha dirigido comedias muy populares, como Chicas de hoy en día. Está a punto de estrenar una nueva película, en calidad de actor, guionista y director.

JUAN MANUEL DE PRADA
(Vizcaya, 1970).
Es un escritor, crítico literario y articulista español. Con su primer libro, «Coños», y «El silencio del patinador», sorprendió a la crítica por su poderosa imaginación y su audaz uso del lenguaje. En 1996 debutó en la novela con la monumental «Las máscaras del héroe», con la que obtuvo el Premio Ojo Crítico de Narrativa de RNE. En 1997 recibió el Premio Planeta por «La tempestad», que significó su consagración internacional, después de que la revista The New Yorker lo seleccionara como uno de los seis escritores más prometedores de Europa. Es autor de «Las esquinas del aire», «La vida invisible» (Premio Nacional de Narrativa), «El séptimo velo» (Premio Biblioteca Breve y el Premio de la Crítica de Castilla y León), «Me hallará la muerte», «El castillo de diamante», «Lucía en la noche» y «Raros como yo», entre otras obras. En 2022 publicó su monumental tesis doctoral «El derecho a soñar», basada en la vida de Ana María Martínez Sagi. Acaba de publicar la novela «MIL OJOS ESCONDE LA NOCHE. LA CIUDAD SIN LUZ», de editorial Espasa. Juan Manuel de Prada ha obtenido los más prestigiosos reconocimientos del periodismo literario, como los premios Mariano de Cavia y Julio Camba.

JAVIER SIERRA
(Teruel, 1971).
Estudió Ciencias de la Información en la UCM, tras lo que comenzó a trabajar para varios medios de comunicación como Año Cero o Más allá de la ciencia, destacando por su labor de divulgación en temas relacionados con el esoterismo, los enigmas de la historia y otros aspectos relacionados con el mundo paranormal. Ha publicado numerosos ensayos dedicados al fenómeno ovni, la historia secreta de Egipto o sucesos inexplicables en España. Parte de la ingente documentación recabada por el autor para estos libros puede encontrarse también en su obra narrativa. Javier Sierra también ha aparecido en programas televisivos como Cuarto milenio, es conocido para el gran público gracias a sus novelas, de gran éxito tanto en España como a nivel internacional, llegando a aparecer en la lista de los más vendidos del New York Times gracias al libro La cena secreta. Tras ganar el Premio Planeta con El fuego invisible, se convirtió en el único autor español cuyas novelas han llegado al top ten de los más vendidos en EE. UU. Con El plan maestro se enfrenta a las grandes preguntas sin resolver sobre quiénes han de ser los guardianes del arte, en un libro que se lee con la devoción de quien cree en el arte como un ente transformador. Autor de obras tan populares como La cena secreta, El maestro del Prado, La dama azul o El ángel perdido, su literatura se lee hoy en 44 países. Es hijo predilecto de su ciudad natal y la biblioteca pública de Teruel lleva su nombre.

JUAN ESLAVA GALÁN
(Arjona, 1948).
Se licenció en Filología Inglesa por la Universidad de Granada y se doctoró en Letras con una tesis sobre historia medieval. Amplió estudios en el Reino Unido, donde residió en Bristol y Lichfield, y fue alumno y profesor asistente de la Universidad de Ashton (Birmingham). A su regreso a España ganó las oposiciones a Cátedra de Inglés de Educación Secundaria y fue profesor de bachillerato durante treinta años, una labor que simultaneó con la escritura de novelas y ensayos de tema histórico. Ha ganado los premios Planeta (1987), Ateneo de Sevilla (1991), Fernando Lara (1998) y Premio de la Crítica Andaluza (1998). Sus obras se han traducido a varios idiomas europeos. Es Medalla de Plata de Andalucía y Consejero del Instituto de Estudios Giennenses.

ROCIO JUANES DE TOLEDO
Abogada especializada en Propiedad intelectual y derechos de autor, su experiencia profesional se ha centrado en derecho audiovisual en despachos de abogados y productoras de Madrid y Londres.
En el año 2016 ingresó en el Cuerpo Superior de Administradores Civiles del Estado, trabajando desde entonces en los Ministerios de Presidencia (en la Oficina de Coordinación y Calidad Normativa del Gobierno), de Transición Ecológica (Jefa de Legislación) y de Política Territorial (Subdirectora General Adjunta de Cooperación Autonómica).
Desde el año 2021 es la Secretaria General del ICAA, siendo uno de sus principales cometidos la redacción de la nueva Ley del Cine y de Cultura Audiovisual que se está tramitando ahora en el Congreso de los Diputados.”

DAVID FELIPE ARRANZ
(Valladolid, 1975)
Es filólogo hispánico, periodista y comparatista. Es profesor en la Universidad Carlos III de Madrid y colabora en varios medios de comunicación. En 2018 su programa radiofónico «El Marcapáginas», cuyas primeras emisiones arrancaron en 2000, obtuvo la Antena de Plata de la Asociación de Profesionales de Radio y Televisión de Madrid. Ha publicado más de una docena de libros sobre política, cine y literatura. Forma parte del equipo de “Secuencias en 24 “, el programa de cine del Canal 24 Horas que dirige Moisés Rodríguez.

MOISÉS RODRÍGUEZ
(Barcelona, 1965)
Periodista y presentador de TVE con una amplia experiencia profesional en el mundo de la Cultura. Actualmente presenta los informativos de la noche en el Canal 24 Horas, dirige y presenta el programa de Cine “Secuencias en 24” y fue subdirector del Canal 24 Horas de 2016 a 2018. “Antena de Plata” al Mejor Presentador de Televisión del Año en 2013 y 2019. Doctor en Periodismo y Cine por la UAB, es miembro del Centro de Investigación Cinematográfico FILM-HISTORIA, miembro de la Academia del Cine Español, miembro del Club de la Prensa Internacional, investigador cinematográfico, autor de varios libros sobre Cine y realizador de dos cortometrajes.

Juan Francisco Parrilla Viruega
(Almería, 1982) es guionista, director de cine e investigador. Tras licenciarse en Arquitectura y en Dirección cinematográfica en la ECAM con el premio extraordinario de su promoción, se doctoró cum laude en Artes y Cinematografía con una tesis sobre las interferencias entre las artes plásticas y el encuadre cinematográfico. Ha dirigido cuatro cortometrajes -Estocolmo (2010), Postales desde la luna (2012), Solsticio (2014) y Domesticado (2018)- y un documental -La cicatriz (2020)- que reúnen más de 300 selecciones en festivales internacionales y más de 70 premios (Los Ángeles, San Francisco, Ámsterdam, Ischia, Milán, Canberra, etc.). Fue seleccionado en la prestigiosa Sección Next del Festival de San Sebastián. Ha ganado el premio RTVA en cinco ocasiones, y el Premio ASECAN en 2014 y 2018. Premio ASFAAN y Premio Talento andaluz en el Festival Iberoamericano de Huelva en 2020. A partir de 2011, todas sus obras han sido seleccionadas en el Festival de cine europeo de Sevilla.
En 2023 estrenó su primer largometraje ‘Amanece’, interpretado por Aura Garrido, Iria del Río e Isabel Ampudia en el 71º Festival internacional de San Sebastián, y después continuó su trayectoria en más de 20 festivales, incluyendo Seattle, Londres, Ischia, Santander, Alicante, Almería -donde ganó el premio RTVA- y el Festival de nuevo cine andaluz, donde ganó el Premio al mejor director.
En la actualidad está documentándose para su siguiente largometraje de ficción, mientras imparte clases de dirección cinematográfica e historia del arte en la Universidad, y sigue investigando sobre las relaciones entre la arquitectura, la pintura y el cine. Desde el año 2016 dirige el Almeria Western Film Festival, el único evento de este género en Europa, contribuyendo a la expansión del mismo con la presencia de cineastas como Viggo Mortensen, Claudia Cardinale o Terence Hill.